Maria Sobral Mendonça: «Me gusta el fluir de la materia»
La artista portuguesa Maria Sobral Mendoníça presenta en el hotel Eurostars Das Letras 5* de Lisboa la exposición Sonhos Anotados, una selección de 26 pinturas de gran formato que reflexionan sobre la experiencia del sueño. La muestra, formada por obras pintadas en acrílico y papel sobre tela, se inaugura el lunes 18 de diciembre a las 18.30h.
Maria Sobral Mendoníça ha expuesto a lo largo de su carrera en lugares como el Palácio da Independíªncia de Portugal, Lisboa (1999) o el Palácio Município de Lisboa (2007). Además, el atrio del edificio lisboeta Berna56, diseñado por el arquitecto Ricardo Bofill, muestra su obra Sioux: A Visí£o do Bisonte Bravo; y en 2010 entregó su cuadro D. Nuno de Alvares Pereira e Papa Bento XV (acrílico S/Tela; 130x98cm) al pontífice durante su visita oficial a Portugal.
En la siguiente entrevista nos cuenta los detalles de la exposición y nos habla de su trayectoria artística.
¿Cómo empezó tu relación con el mundo del arte?
Desde la infancia. Mi abuelo fue escultor de arte sacro y tiene obras expuestas en espacios públicos de Portugal, Italia y Brasil. Mi abuela materna escribía poesía y editaba un periódico regional. Tuve acceso desde muy pronto a una buena discografía y a los clásicos del a literatura. Mi padre fue director de programas de la radio portuguesa y fundador del programa de tauromaquia «Sol y toros». En cierto modo, los colores de las arenas y toda la intensidad de las emociones avivaron mi fascinación por el arte y el espectáculo. El gusto por la expresión artística siempre ha estado presente.
¿Cuál es la temática que mueve tu obra, su hilo conductor?
El movimiento. El giro de las formas y la materia. Su expansión sobre una superficie. Sea de tela, papel o pantalla… La ilusión creada por la pincelada, por los trazos o por los colores que los acompañan. Todo está siempre en movimiento. El universo, la vida, el pensamiento. Podemos aislar una imagen, una memoria, pero el tiempo no conseguimos invertirlo ni expandirlo fuera de nuestra propia superficie, o sea, de la realidad tal cual la conocemos.
La relación de espacio, tiempo y movimiento siempre me ha fascinado. Las residencias artísticas son mi hilo conductor. Mi taller es itinerante, en este momento estoy como artista residente en Vila Branca Jacinta, en el centro histórico de Sintra. Fue en esta residencia donde creé la exposición «Annotated Dreams / Sonhos Anotados». Y, como escribió el Príncipe Zichmoscki: «Proclamaré Sintra el lugar más bello de todos los de la Tierra.»
Por favor, descríbenos las obras que forman parte de tu exposición.
La exposición está compuesta por lienzos de grandes dimensiones y por un conjunto de pinturas inéditas sobre el tema de los sueños. El mundo está compuesto por muchos objetos diferentes que memorizamos y nos relacionamos con ellos en una dinámica imperceptible. En los sueños no hay límites espaciotemporales. Las imágenes y las formas fluyen sin lógica aparente. La muestra reúne 26 pinturas en acrílico sobre tela y papel.
«Siempre me ha fascinado la relación de espacio, tiempo y movimiento»
¿Qué técnica empleas? ¿Cómo ha evolucionado desde tus comienzos?
Trabajo básicamente en acrílico sobre tela y en esta muestra incluyo una serie de acrílico sobre papel. Al principio pintaba al óleo, pero los tiempos de secado no me gustaban, prefiero resultados inmediatos. Me gusta sobre todo el fluir de la materia y su capacidad de producir transparencias.
¿Qué te gustaría transmitir con tu obra?
Me gustaría crear afinidades… Como pintura abstracta, el mensaje se encuentra en el interior de quien la observa.
¿Qué proyectos futuros tienes?
Pretendo internacionalizar mi trabajo a través de la realización de una residencia artística en el exterior. Estoy desarrollando el área de diseño de producto, la creación de una serie limitada de artículos de autor.
¿Cómo valoras la iniciativa de Eurostars Hotels de acoger exposiciones de artistas en sus instalaciones?
Es de agradecer vuestra iniciativa de fomentar la creación de una agenda cultural en vuestros establecimientos. Podríais crear una red internacional de artistas e incentivar su intercambio cultural. A nivel de marketing estratégico, estoy segura de que este intercambio cultural contribuirá a capitalizar nuevos públicos.
