Marcos Peinado: «Barcelona tiene una mezcla de colores únicos con una luz muy especial»
Para tener una visión amable y proporcionada de la arquitectura de Barcelona, es recomendable visitar la exposición Síntesis y Geometría en el hotel Eurostars Grand Marina 5*GL. El artífice de esta muestra es Marcos Peinado, que a continuación revela las claves de su obra.
Por favor, descríbenos las obras que has elegido para esta exposición.
Por un lado hay pinturas sobre Barcelona, ciudad en la que vivo y sobre la que llevo años trabajando. Y por otro lado pinturas sobre el sur de Francia que he tenido la suerte de descubrir desde hace unos años. Tanto Barcelona como el sur de Francia comparten esa misma luz y tonalidades de colores.
¿Es Barcelona una ciudad tan colorida y geométrica como muestra tu obra?
¡Y tanto! Barcelona tiene una mezcla de colores únicos, mediterráneos, cálidos, vivos, con una luz muy especial e interesante. Sólo hay que ver la obra de Gaudí, Miró o Picasso. Me gusta jugar con el color en mis obras y resumir gráficamente las formas, volúmenes y geometrías que se crean en la ciudad de una forma sintética.
Me gusta jugar con el color en mis obras y resumir gráficamente las formas, volúmenes y geometrías
¿Cómo logras fundir diseño y pintura de forma tan armónica?
En Bellas Artes me especialicé en Pintura y también en Diseño. Ya desde entonces veía el uso del color, las estructuras, las formas, las composiciones, como algo en común entre ambas disciplinas. Quizás por eso mi pintura no es de pincelada rápida y espontánea, sino más de planos de color y estructurada.
¿Con qué actitud observas tu entorno?
Cuando salgo a la calle me gusta fijarme en las luces y sombras que se crean en la ciudad. Cómo todo interactúa entre sí en ese espacio, desde la arquitectura a los colores, desde la parte inferior del edificio hasta las perspectivas superiores, si hay luz de mañana o de tarde, los volúmenes, los planos, las curvas, etc. Todo esto crea una simbiosis entre lo creado por la mano del hombre y cómo la naturaleza y su luz moldean y dan vida al edificio y al espacio.
¿Qué técnica empleas y cómo ha evolucionado desde tus comienzos?
Básicamente trabajo con acrílicos y lienzo sobre bastidor como soporte. Para bocetar ideas iniciales utilizo recursos más rápidos con soporte de agua como tintas o acuarelas, hago muchas fotografías de lo que me interesa trabajar para captar y recordar la luz del momento. He ido evolucionando hasta trabajar con soportes cada vez más grandes, me siento más cómodo con lienzos de gran formato.
¿Qué próximos proyectos tienes?
Ahora mismo sigo trabajando sobre el sur de Francia, veo mucho potencial de ideas y tengo muchos bocetos para pasar a lienzo, por lo que estoy planeando exponer allí en 2017 todo este nuevo trabajo. De todos modos, mi obra también se alimenta de mis viajes personales por el mundo, lugares que me inspiran y que me hacen evolucionar hacia nuevos proyectos.
*La muestra se podrá visitar hasta el 13 de noviembre de 2016 en el Eurostars Grand Marina 5*GL.
